Városi Gábor

Városi Gábor (Budapest, 1965. december 10. –) kortárs magyar festőművész, szobrász, fotográfus és épület-designer. A nemzetközi szinten is elismert Költő Kert Villapark és Galéria – szoborpark, zen-kert és kiállítóterem köré épült avantgárd, lakható térplasztika – lakóépület-együttes létrehozója.

Városi Gábor
Született	1965. december 10. Budapest
Állampolgársága	magyar
Gyermekei	Városi Villő (2007-), Városi Mira Róza (2016-)
Szülei	Városi László (1928-2011) katonatiszt és Jeges Anna (1936-2012) újságíró
Foglalkozása	művész
Iskolái	Magyar Képzőművészeti Főiskola, festő szak, mesterképző kurzus
weboldal
A Wikimédia Commons tartalmaz Városi Gábor témájú médiaállományokat.
Sablon • Wikidata • Segítség

Victor Vasarely, Kokas Ignác, Dienes Gábor és Tölg-Molnár Zoltán tanítványa.

Kinetikus, változó fényű üvegszobrairól, absztrakt expresszionista festményeiről, atavisztikus üvegmaszkjairól és különleges épületeiről ismert.

Tervei között szerepel – célja a művészet/a művészek támogatása –, hogy a nagy ingatlan-beruházások költségvetésük 1%-ának felhasználásával, műalkotásokat integráljanak az épületeikbe. Valamint csökkenteni szeretné a távolságot ember és művészet között, vagyis a hétköznapok részévé tenni a műalkotásokat.

Napjainkban a fizikai festmények blokklánccal és virtuális valósággal való összekapcsolásával kísérletezik. A hagyományos táblaképek monitorokkal kiegészítve lassú metamorfózist tesznek lehetővé, üzeneteket rejtve magukban, amelyek NFT-ként is bekerülnek a virtuális térbe.

Tanulmányai

Városi Gábor Budapesten született, képzőművészeti tehetsége már korán megmutatkozott, a középiskolától kezdve művésznek készült.

1980-84 között a Képző– és Iparművészeti Szakgimnázium diákja, Tölg-Molnár Zoltán, Gábor István képzőművészek, Sáros László György DLA építész, Pál Zsuzsa és Ék Ágnes irodalmár-esztéta, illetve Dr. Kőszeghy Péter történész professzor tanítványaként. Több pályázatot nyert, díjai: Domanovszky-nívódíj, Március 15. concept-díj. Osztályelsőként végzett.

1984-ben – háborúellenes attitűdje okán – 4 hónapnyi honvédség után leszerelt, a főiskoláig az úgynevezett “Erdély-turné” zajlott: Jászberényi Attilával gyógyszereket és bibliákat csempésztek Románia magyarlakta területeire.

1985-89. között a Magyar Képzőművészeti Főiskola, festő szakán folytatta tanulmányait. Kokas Ignác, később Dienes Gábor mesterek tanítványaként. 1987-ben a Layota Art AB meghívására Svédországban festett, majd Stockholmban kiállításokon mutatta be munkáit. 1987 őszén jegyezte élete első önálló tárlatát, Párizsban a La Galerie de La Rochefoucauld-ban. A kiállítást mentora és mestere, Victor Vasarely nyitotta meg. Az anyag később a Brüsszeli Modern Múzeum pályázatán első díjat nyert.

1992-ben kitűnő minősítéssel fejezte be a Magyar Képzőművészeti Főiskola mesterképző – 3 éves – kurzusát, ezzel párhuzamosan végezte az Eötvös Loránd Tudományegyetem Bölcsészettudományi Karának filozófia-szociológia szakát.

Festészet

Korai munkák:

A nyolcvanas évek második felében Városi festészetében az absztrakció, azon belül is a tasizmus, foltfestészet és az action painting irányába indul úgy, hogy közben a geometrikus formákat lírai elemekkel ütközteti. Ezekre a vegyes technikájú, lírai absztrakt képekre figyel fel Victor Vasarely, az op-art világhírű atyja, aki tanítványává fogadja a fiatal festőt. Egy svédországi ösztöndíj után Városi Párizsban mutatkozik be nagysikerű önálló kiállításon, amelyet Vasarely nyit meg.

Kubista kompozíció 1987

Az idős mester visszavonulását követő évtizedben Városi egyre inkább az absztrakt enkausztika felé fordul. Az ezredforduló után egy brazíliai utazás hatására művészi igénnyel készült úti fotóit kezdi el digitálisan manipulálni, majd a printeket egészíti ki hagyományos festészeti eszközökkel, festékkel, gesztusokkal. Az így létrejövő, színezett, lazúrozott nagyméretű portrékat “lélek-festményeknek” nevezi el.

2019-ben – közel 20 év kihagyás után – az egész világot megrázó fordulat hatására Városi új, absztrakt expresszionista képeket fest a Covid-19 okozta lockdown alatt. Traumáit, magában eltemetett veszteségeit engedi szabadjára, szándékosan kikapcsolva, megkerülve a tudatot. Pszichikai automatizmussal hagyja táblaképekre tükröződni az új technikájú, layerekre épülő, részben térhatású képein a nyers érzelmeket.

Mindenki kedvence 2021.

Az absztrakt expresszionizmus gesztusvilága találkozik a 21. századi felfogással és technikával. A hagyományos táblaképeket – layerekre épülő részben térhatású alkotások – kísérletképpen monitorokkal egészíti ki, melyeken lassú metamorfózis zajlik, ez pedig már NFT-ként is megjelenik a virtuális térben.

Kiállítások

• • Csoportos kiállítások: a "Plen Air" és a "Víz", utóbbin első díj.
  • 1987 őszén első önálló tárlat: Párizs, La Galerie de La Rochefoucauld. A kiállítást mentora és mestere, Victor Vasarely nyitja meg.
  • 1988 novemberében kiállítás a párizsi La Galerie d’Art Internationale-ben.
  • 1989 áprilisában kiállítás Budapesten, a Barcsay teremben.
  • 1990.  kiállítás a németországi Bochumban
  • 1991.  Karlsruhe-ban mutatja be munkáit
  • 1992.  Budapest, Duna Galéria, önálló kiállítás
  • 1996.  Budapest, Pesterzsébeti Múzeum, önálló tárlat
  • 2002.  Szentendre és Budapest, Barabás Villa Galéria
  • 2004.  Budapest, Lurdy Galéria A 2004-es kiállítással majdnem 2 évtizedre szakított a festészettel, amit elvesztett szeretteinek emlékére született képek élesztettek újra, a Covid19-es időszakban.
  • 2022.  Budapest, Költő Kert Galéria és Villapark, Multiszenzoriális utazás c. önálló kiállítás
  • 2022. Art Market Budapest, VIP Lounge – Fókuszban Városi üvegszobrai
  • 2022. Art Market Budapest, Erdész Galéria & Design állította ki absztrakt expresszionista festményeit.

Fotózás

1985 – napjainkig

Városi több, mint 90 országban járt. Útjait végigfotózza a mindenkori legjobb analóg és digitális technikákkal, portrék és tájképek születnek. A szépséget keresi mindenben, tájban, nőben, gyermekben. Aztán megtanulja meglátni a ráncokban is, végül pedig magában a kompozícióban. A `80-as évek Practica gépét egy évtizeddel később a Hasselblad Xpanje követi, később pedig az analóg kikopik – marad a mindenkori legjobb telefon optikája. Ahogy Andy Warhol mondta a Polaroid kapcsán: “Nem a technika, a kompozíció számít.”

Táncosok I. (brazil karnevál) 1997

Épületek, szobrok

Munkáit három fő irány jellemzi:

1. Épületek “Élhető szobrok”:

High-end lakásként funkcionáló tér-plasztikák, amelyeket Városi szobrok és festmények köré/mellé hoz létre társalkotókkal – építészekkel, belsőépítészekkel, kertépítőkkel, kivitelezőkkel és befektetőkkel. Az épületek egésze, a gondosan elhelyezett művészi részletek, műalkotások célja a lakók és látogatók érzelmeinek kiváltása, ami tudatosan megkomponált élménnyé áll össze a szemlélőben. A nyugat technokrata megközelítését, a kelet filozofikus nyugalma oldja zen-növényszigetek, vízfelületek és kertrészletek formájában. Városi előképei az osztrák Friedensreich Hundertwasser és a katalán Antoni Gaudí, akiknél szintén sajátos egységet képzett a külső és a belső terek kapcsolódása, valamint a természetet szimbolizáló és a kompozíció szerves részét jelentő, gyakran a lakóterekben is folytatódó növényzet.

• 1992. Az első “Szobor-ház” megépítése – további 20 követi még.
• 2004. Shambala Home
• 2010. Art Home
• 2016. Meghívásos pályázat a Budapesti Néprajzi Múzeum tervezésére, melynek terveit Nagy-Miticzky Szabolccsal, Vesztergom Ádámmal, Hartvig Lajossal, Bánáti Bélával, valamint Lelkes Lászlóval alkotják meg.
• 2022. Költő Kert Villapark és Galéria

  

  Költő Kert Villapark és Galéria

2. Kinetikus üvegszobrok:

Monumentális, változó belső fényű, mozgó üvegszobrok. A világon egyedülálló, kinetikus, többtonnás művek. A szobrok rotációját, valamint változó erősségű és színű megvilágítását mesterséges intelligencia vezérli a környező kert-, és épületrészek fényjátékához igazítva. Észlelik és reagálnak a nézőre.

Nicolas Schöffer és Jean Tinguely munkáinak tiszteletteljes továbbgondolása.

Poézis 2020

3. Rogyasztott üvegmaszkok, totemek:

“Primitív és ősi”, a dermedő üveg önálló akaratát is megengedő alkotások. Készítéskor nem számítható ki, mikor és hogyan rogy meg, reped el a dermedő, hűlő anyag – így sosem az előre megtervezett maszk jön létre. Pont ezt a kockázatos játékot élvezi Városi, akit Matisse és Picasso kísérletezése ihletett meg az afrikai és alaszkai törzsi maszkokkal, amely megkérdőjelezte a korabeli művészetfelfogást.

Üvegbe dermedt arcok, 2022

Zen Studios

2000-ben Zen Studios néven játékszoftver-fejlesztő vállalatot alapít Kígyóssy Zsolttal.

A cég 2015-ben a legrangosabb amerikai játékminősítő Metacritic listáján elnyeri a fejlesztők Oscarját, a Warner Bros-t, Sony-t, Capcomot megelőzve. A vállalkozást 2020-ban a svéd Embracer Group vásárolja fel.

Városi-könyv: Művek • Korszakok • Történetek

2022. Nagy Tamás újságíró és Lelkes László Munkácsy-díjas grafikusművész könyvben foglalja össze a Városi-életművet. A 350 oldalas kiadványt az új absztrakt expresszionista festmények és kinetikus szobrok kiállítása keretében mutatják be a frissen megépült Költő Kert Villapark galériájában 2022. október 5-én.

NFT, Metaverzum, kripto

A 2018 utáni Web3-as varázsszavak az új aranyláz ígéretét hozták, majd 2022 második felétől sokak számára vitték is. Városit azonban nem ez érdekli, hanem az, hogy az NFT valójában egy megismételhetetlen, egyedi műalkotás lehet a digitális térben, ahogy a képei, szobrai is azok a fizikai valóságban. Ha pedig ezeket létrehozza, akkor a blokklánc a legjobb eszköz arra, hogy eljusson a felhasználóhoz. Épületei, festményei, szobrai a valóság tereiben megtekinthetőek – ám ehhez Budapestre kell jönni! A metaverzumban viszont mindenki, az egész világ hozzáférhet ahhoz, amit a művész alkot.

Lánggal írt 2022