Dame Ethel Mary Smyth, DBE (London, 1858. április 23.Woking, 1944. május 8.) angol zeneszerzőnő, valamint a női választójog mozgalom tagja.

Ethel Smyth
Ethel Smyth.jpg
Életrajzi adatok
Született 1858. április 22.
London
Állampolgársága brit
Elhunyt 1944. május 8. (86 évesen)
Woking
Családja
Édesapja General John Hall Smyth
Édesanyja Emma Struth
Pályafutás
Műfajok opera
Díjak
  • A Brit Birodalom Érdemrendje
  • a St Andrews Egyetem díszdoktora
  • honorary doctor of the Durham University
  • Honorary doctor of the University of Oxford

A Wikimédia Commons tartalmaz Ethel Smyth témájú médiaállományokat.
Ethel Smyth, 1901,
John Singer Sargent

Smyth Sidcupban született – amely most a London Borough of Bexley nevet viseli – negyedik gyerekként egy nyolcgyermekes családban. Apja, John Hall Smyth, vezérőrnagy a Királyi Tüzérségben, ellenezte lányának, hogy a zenélésből próbáljon karriert alakítani.[1]

Smyth azonban rendíthetetlen volt, elhatározta, hogy zeneszerző lesz, magántanára segítette a fejlődésében, majd a Lipcsei Konzervatóriumba ment, ahol megismerkedett a kor fontos zeneszerzőivel. Lassan Smyth is próbálkozni kezdett komponálással. A művei közé zongoradalok, kamarazenekarra írt darabok, zenekari és kórusművek, valamint operák tartoznak.

Élt Frimhurstban, Frimley Green[2] közelében több évig, de 1913-tól kezdődően fokozatosan kezdte elveszíteni hallását. Mielőtt még teljesen megsüketült volna, sikerült befejeznie négy nagyobb munkáját, majd az alkotó karrierje véget ért.[1] A zene utána az irodalomban talált menekvést, 1919-ben, majd 1940-ben megjelent tíz rendkívül sikeres, többnyire önéletrajzi könyve.[1]

Az igazi elismerés 1922-ben érte mint zeneszerző és író, a Brit Birodalom Rendje (DBE) Dame Commander címmel tüntette ki,[1][3] ő lett az első női zeneszerző.[4] Smyth tiszteletbeli doktori címet kapott a zenében, a Durhami és Oxfordi Egyetemtől.[5] Wokingban halt meg 1944-ben, 86 éves korában.[6]

Zenei pályájaSzerkesztés

Magántanulóként kezdte Alexander Ewinggel, tizenhét évesen. Ő ismertette meg vele Wagner, Berlioz műveit. Miután megvívott egy csatát apjával tervei miatt, szülei megengedték neki, hogy zenei tanulmányait a Lipcsei Konzervatóriumban folytathassa, ahol Carl Reinecke zeneszerző tanította. Egy év után azonban kiábrándult az alacsony színvonalú oktatásból, majd magánúton folytatta zenei tanulmányait, Heinrich von Herzogenbergnál.[1] Még a Lipcsei Konzervatóriumban megismerkedett Dvořák, Grieg, Csajkovszkij zeneszerzőkkel. Herzogenbergnek köszönhetően találkozott Clara Schumann-nal és Brahmsszal.[1]

A Hajótöröttek című operáját úgy ítélik meg a kritikusok, hogy a „legfontosabb angol opera Purcell és Britten között”.[1] Egy másik operája, a Der Wald,1903-ban született, több mint egy évszázada az egyetlen opera egy nő zeneszerzőtől, a New York-i Metropolitan Opera-ban mutatták be[1][7] (Kaija Saariaho a tervek szerint a 2016–2017-es évadban bemutatja a L'Amour de karaj című művét).[8][9]

Az elismerés Angliában kissé későn jött, karmestere, Leon Botstein részéről, abban az időben ő az Amerikai Szimfonikus Zenekar karmestere is volt, a Hajótöröttek New York-i premierjén, 2007. szeptember 30-án ezt mondta:

1934-ben, a 75. születésnapján, Beecham irányítása alatt Ethel Smyth munkáját ünnepelték egy fesztiválon, a Royal Albert Hallban a Királynő jelenlétében. Szívszorító, de abban a pillanatban a zeneszerző már teljesen elvesztette hallását, így nem hallotta sem saját zenéjét, sem a hízelgő tömeget.[10]

A kritika hangjaSzerkesztés

Összességében kritikus szerint a munka vegyes volt. Egyaránt volt dicsérve és lehúzva írásai és zenéi miatt, amelyeket túl férfiasnak találtak egy hölgy zeneszerzőhöz.[11] Eugene Gates megjegyezte:

„Smyth munkája ritkán volt úgy értékelve mint egyszerűen egy zeneszerző művei, ő a »női zeneszerző«." Ez arra volt jó, hogy a pálya perifériáján tarthassa őt a szakma, valamint, párosulva a szexuális esztétika kettős mércéjével, elhelyezték őt egy kettős értékelési rendszerben. Egyrészt, ha erős, ritmikus zenét komponált, azt mondták rá, hogy a munkája nem tartalmaz nőies bájt; viszont amikor finom, dallamos kompozíciókat hozott létre, megvádolták, hogy nem méri fel a művészi színvonalát a férfi kollégáinak.”[12]

Más kritikusok kedvezőbbeket nyilatkoztak: „A zeneszerző egy tanult zenész: fejlődni akar, ami ad neki erőt ahhoz, hogy kifejezze az természetes, veleszületett humorérzékét... Dr. Smyth ismeri Mozartot és a Sullivanját: megtanulta, hogyan kell beszélgetéseket írni a zenében... A Fedélzetmester az egyike a legnagyobb, a legtöbb tónussal rendelkező, élvezetes képregényoperáknak, amiket valaha a színpadon láthattunk.”[13]

Részvétel a szüfrazsett mozgalombanSzerkesztés

1910-ben Smyth csatlakozott a Nők Társadalmi és Politikai Uniójához, a választójog szervezethez, így feladt a zenét két évre, hogy  mozgalomnak szentelje mgát. "A Március a Nők" (1911) lett a himnusza a női választójog mozgalomnak. 1912-ben, amikor a WSPU vezetője, Emmeline Pankhurst, felszólította tagjait, hogy törjék be bármelyik politikus házának ablakát, aki ellenezte a nők szavazati jogát, Smyth volt az egyik a 109 tag közül, aki eleget tett Pankhurst kérésének. Őt, Pankhurst-ot és 100 másik nőt letartóztattak, két hónapra a Holloway Börtönben került.[14][15] Amikor az indítványozó barát, Thomas Beecham meglátogatta a börtönt, a szüfrazsetteket négyszögben menetelve találta, Smyth kihajolt az ablakon, és fogkefével vezényelte az éneklő nőket.[16]

MagánéleteSzerkesztés

Ethel Smyth volt a negyedik a nyolcgyermekes családban. A legfiatalabb testvér Robert ("Bob") Napier Smyth (1868–1947) volt, aki a Brit Hadsereg tábornoka lett.[17] Ő volt a nagynénije Sir Ralph Eastwoodnak. 

Smythnek több szenvedélye is volt életében, többségük a nőkhöz kapcsolódott. Filozófus barátja, néhány operájának a szövegírója, Henry Bennet Brewster, lehetett az egyetlen férfi szeretője. 1892-ben ezt írta neki: „Ki vagyok, miért van az, hogy sokkal könnyebb szeretni a saját nememet, mint a tiéd. Én nem tudom, én egy nagyon egészséges gondolkodású ember vagyok.”[18] Smyth egy időben szerelmes volt a házas szüfrazsett Emmeline Pankhurstba. 71 évesen beleszeretett Virginia Woolf — ő is dolgozott a női választójog mozgalomban –,[19] aki egyaránt aggódva és szórakozottan azt mondta, „olyan, mintha fogtam volna egy hatalmas rákot”, végül barátok lettek.[14] Smyth és Violet Gordon-Woodhouse kapcsolatát ábrázolja szatirikusan Roger Scruton 2005-ös Violet operája.

Smyth aktívan sportolt egész életében. Fiatalon lelkes lovas teniszező volt. Szenvedélyes golfjátékossá vált, valamint tagja lett a Woking Golf Clubnak.

Miután meghalt, elhamvasztották, a hamvakat, ahogyan ő kérte, bátyja, Bob szétszórta az erdőben.[17]

NyilatkozatokSzerkesztés

Ethel Smyth szerepelt Edith Staines név alatt E. F. Benson Dodo című könyvében (1893–1921). Ő is vidáman elismerte, hogy a portré szerint épp olyan, mint Prunella Scales.[20]

Ő volt később Dame Hilda Tablet fiktív modellje az 1950-es években Henry Reed rádiójában.[21]

MűveiSzerkesztés

  • Impressions That Remained: Memoirs (1919)
  • Streaks Of Life (1921)
  • A Three-Legged Tour in Greece (March 24 – May 4, 1925) (1927)
  • A Final Burning of Boats, etc. (1928)
  • Female Pipings in Eden (1933)
  • Beecham and Pharaoh (1935)
  • As Time Went On ... (1936)
  • Inordinate (?) Affection: A Story for Dog Lovers (1936)
  • Maurice Baring (1938)
  • What Happened Next (1940)

FelvételekSzerkesztés

  • A Fedélzetmester. Nadine Benjamin, Rebecca Louise Dale, Edward Lee, Ted Schmitz, Jeremy Huw Williams, Simon Wilding, Mark Nathan, Lontano Ensemble, c. Odaline de la Martinez. Visszatekintve az Opera RO001 (két Cd-k).
  • Cselló Szonáta, C-moll (1880): Friedemann Kupsa cselló, Anna Silova zongora; Lieder und Balladen, Opp. 3 & 4, Három Hangulatok, a Tenger (1913): Maarten Koningsberger bariton, Kelvin Habarcs zongora. TRO-CD-01417.[22]
  • Vonósnégyes E-Moll, majd a Karakterlánc Kvintett op. 1 E-Dúr. Mannheimer Streichquartett, Joachim Griesheimer. A CPO-t 999 352-2.
  • Teljes Zongora Működik. Liana Serbescu. A CPO-t 999 327-2.
  • A Concerto for Violin, Horn Zenekar. BBC Filharmonikusok, c. Odaline de la Martinez. Chandos Chan 9449.
  • Dupla Koncertet a hegedű, kürt, zongora (1926): Renate Eggebrecht hegedű, Franz Draxinger horn, Céline Dutilly zongora; Négy Dalt a mezzo-szoprán, kamaraegyüttes (1907): Melinda Paulsen mezzo, Ethel Smyth ensemble; Három dalt mezzo-szoprán, zongora (1913): Melinda Paulsen mezzo, Angela Gassenhuber zongora. TRO-CD 01405.
  • Tömeg D, Március a Nőkről, Jelenet A Fedélzetmester. Eiddwen Harrhy, A Plymouth Zene Sorozat, Philip Brunelle. Szűz Klasszikusok VC 7 91188-2.
  • Hegedű Szonáta a-moll, Op. 7, Cselló Szonáta a-moll, Op. 5, String Kvintett E-dúr, Op. 1, Vonósnégyes E-moll (1912): Renate Eggebrecht, hegedű, Friedemann Kupsa cselló, Céline Dutilly zongora, fanny mendelssohn kvartett. TRO-CD-01403 (két CD).
  • A Hajótöröttek Anne-Marie Owens, Justin Levendula, Peter Sidhom, David Wilson-Johnson, Judith Howarth, Anthony Roden, Brian Bannatyne-Scott, Annemarie Homok. Huddersfield Kórus Társadalom, a BBC Filharmonikusok, c. Odaline de la Martinez. Conifer Classics.

KottákSzerkesztés

JegyzetekSzerkesztés

  1. a b c d e f g h Gates (2013), pp. 1–9.
  2. Jebens and Cansdale, p. 4.
  3. London Gazette: (Supplement) no. 32563, page 10716, 31 December 1921.
  4. heraldica
  5. Five facts about Dame Ethel Smyth Oxford University Press Blog. (by Christopher Wiley)
  6. Exploring Surrey's past
  7. Yohalem, John, "A Woman's Opera at the Met: Ethel Smyth’s Der Wald in New York", The Metropolitan Opera Archives
  8. Cooper, Michael. „Met to Stage Its First Opera by a Woman Since 1903”, The New York Times, 2016. február 17. (Hozzáférés ideje: 2016. február 17.) 
  9. Tommasini, Anthony (2 December 2016), Review: A Newly Relevant ‘L’Amour de Loin’ at the Met, The New York Times, <http://www.nytimes.com/2016/12/02/arts/music/review-met-opera-amour-de-loin-kaija-saariaho.html>
  10. Leon Botstein, The Wreckers on americansymphony.org Retrieved 1 March 2013
  11. Lumsden. „"The Music Between Us": Ethel Smyth, Emmeline Pankhurst, and "Possession"”. Feminist Studies 41 (2). DOI:10.15767/feministstudies.41.2.335.  [halott link]
  12. Gates (2006), "Damned If You Do and Damned If You Don't"
  13. The Illustrated London News, 18 March 1922, p. 386, in reference to a revival of her opera "The Boatswain's Mate"
  14. a b Abromeit, Kathleen A., "Ethel Smyth, The Wreckers, and Sir Thomas Beecham", The Musical Quarterly, Vol. 73, issue 2, 1989, pp. 196–211.
  15. Brooklyn Museum: Ethel Smyth
  16. Beecham, Thomas (1958). „Dame Ethel Smyth (1858–1944)”. The Musical Times 99 (1385), 363–365. o.  
  17. a b Ethel Smyth. [2016. március 4-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. december 27.)
  18. St. John, p.
  19. Wiley, Christopher: "'When a Woman Speaks the Truth about Her Body': Ethel Smyth, Virginia Woolf, and the Challenges of Lesbian Auto/Biography.", 2004[halott link]
  20. Scales, in Benson (1986), p.
  21. Hold, Trevor (1993. január 1.). „CD Reviews”. The Musical Times 134 (1799), 43. o. DOI:10.2307/1002644.  
  22. Troubadisc website. [2016. december 28-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. december 27.)

FordításSzerkesztés

Ez a szócikk részben vagy egészben az Ethel Smyth című angol Wikipédia-szócikk ezen változatának fordításán alapul. Az eredeti cikk szerkesztőit annak laptörténete sorolja fel.

Kapcsolódó szócikkekSzerkesztés