Kirill Petrovics Kondrasin

szovjet-orosz karmester

Kirill Petrovics Kondrasin (oroszul Кирилл Петрович Кондрашин; Moszkva, 1914. március 6. [régi orosz naptár szerint február 21.] – Amszterdam, 1981. március 7.) szovjet-orosz karmester.

Kirill Petrovics Kondrasin
Született1914. március 6.[1]
Moszkva[2]
Elhunyt1981. március 7. (67 évesen)[3][4][1]
Amszterdam
Állampolgársága
Foglalkozásakarmester
IskoláiMoszkvai Csajkovszkij Állami Konzervatórium
Kitüntetései
  • Sztálin-díj
  • a Szovjetunió népművésze
  • Munka Vörös Zászló érdemrendje
  • A Szovjet-orosz Szövetségi Szocialista Köztársaság Művésze
  • Honored art worker of the Russian Soviet Federative Socialist Republic
Halál okaszívinfarktus
SírhelyeWesterveld[5][1]
Zenei pályafutása
Műfajokkomolyzene

A Wikimédia Commons tartalmaz Kirill Petrovics Kondrasin témájú médiaállományokat.
SablonWikidataSegítség

Élete, munkássága szerkesztés

Kirill Kondrasin Moszkvában született. Apja, Pjotr Andrejevics Kondrasin hegedűművész, anyja, Anna Mihajlovna Tamina rigai származású hegedűművész volt, mindketten zsidó származásúak. 1913-tól Kuszevickij zenekarában játszottak, majd amikor 1917-ben Kuszevickijt megbízták az újonnan alakult Állami Filharmonikus Zenekar vezetésével, munka nélkül maradtak. Az apa ekkor kávéházi zenészként kényszerült dolgozni, az anya pedig hamarosan felvételt nyert a Moszkvai Nagyszínház (Bolsoj) zenekarába (az első női zenekari tagként). Később Pjotr Kondrasin a moszkvai Zsidó Zenei Színházban talált zenekari állást, majd ő is a Bolsoj zenekarába került.[6] Kirill Kondrasin mint zenészgyerek, gyakran részt vett a próbákon, és – noha már hatévesen elkezdett zongorázni tanulni – itt határozta el, hogy karmester lesz. Szülei nem vették túl komolyan a fiú ambícióit, erről így nyilatkozott később: „Amikor elkezdtem vezényelni, és megpróbáltam kialakítani a gesztusokat otthon, az apám csak viccelődött velem”.[7] Egy ideig zeneelméletet is tanult a Zenei Technikumban Nyikolaj Zsiljajevnél, és már ezalatt, 1931-ben bemutatkozott karmesterként a Gyermekszínházban. Karmesteri tanulmányait a következő évben, 1932-ben kezdte el a Moszkvai Konzervatóriumban, Borisz Hajkinnál. Hajkin munkamódszere az volt, hogy a diákjait részmunkaidőben a város színházaiba helyezte ki. Kondrasin így került a Gyermekszínházba, mint Joszif Kovner asszisztense. Kondrasin azt mondta erről az időszakról: „Boldog voltam, hogy ott dolgoztam három évig”. Hajkin ösztönzésére még a zenekari árokba is beült, hogy más nézőpontból is tanulmányozhassa a vezénylés technikáját. Még tanulmányai alatt, 1934-től a Nemirovics-Dancsenko Zenei Színház karmester-asszisztense lett, ahol Grigorij Sztoljarov volt a fő karmester. Itteni bemutatkozása Robert Planquette francia szerző nem túl fajsúlyos Corneville-i harangok című operettjében történt meg.[8] A színházban gyakran fellépett Otto Klemperer, aki baráti kapcsolatot alakított ki a fiatalemberrel. Ebben az időben Kondrasin látogatta a Sztanyiszlavszkij Színházat is, mert a rendező létrehozott a színházban egy operastúdiót is. Kondrasin a Nemirovics-Dancsenko Színházban ismerte meg Sosztakovicsot és zenéjét, és ez az ismeretség szoros barátsággá fejlődött.[9]

Tanulmányait 1936-ban fejezte be, és – Hajkint követve, aki a Malij Operaszínház (ma Mihajlovszkij Színház) vezető karmestere lett – Leningrádba költözött, és beosztott karmester lett. Közben sikeresen részt vett az első össz-szövetségi karmesterversenyen, ahol már felfigyeltek rá a kritikusok is.[8]

1943-ban Leningrád ostroma miatt sok más művész mellett őt is evakuálták a városból, és a Moszkvai Nagyszínház, a Bolsoj karmesteri stábjának tagja lett. Ebben az intézményben maradt egészen 1956-ig.[10] A Bolsojban töltött évek rendkívül fontosakká váltak művészi fejlődésében, mert olyan kiemelkedő karmester személyiségekkel dolgozhatott együtt, mint Nyikolaj Golovanov, vagy Szamuil Szamoszud. A színházban számos opera betanítását és dirigálását bízták rá. Egyre nagyobb sikereket ért el, 1948-ban és 1949-ben Sztálin-díjat kapott Alekszandr Szerov Gonosz erők, illetve Bedřich Smetana Az eladott menyasszony című operájának bemutatásáért.[8][10] 1949-ben elkészítette első hanglemezfelvételét, amelyen Nyikolaj Rakov Hegedűversenyét David Ojsztrah játszotta, ő pedig az Orosz Állami Zenekart dirigálta.[11] Ebben az időszakban már elismert koncertkarmester is volt, vezényelte a Szovjetunió valamennyi nagy zenekarát, és együtt dolgozhatott a korszak legnagyobb szólistáival, például David Ojsztrahhal, Szvjatoszlav Richterrel, Emil Gilelsszel, vagy Msztyiszlav Rosztropoviccsal.[8]

1958-ban aztán bekövetkezett a nemzetközi áttörés is, ami egy szólista sikeres működésének volt köszönhető. Az első nemzetközi Csajkovszkij Zenei Verseny zongora kategóriájában a 24 éves amerikai Van Cliburn nyerte meg az első díjat (Rachmaninov 3. és Csajkovszkij 1. zongoraversenyét játszotta), óriási sikert aratva, a zenekart Kondrasin vezényelte. Az az 1958-as LP, amelyen Kliburn Csajkovszkij 1., b-moll zongoraversenyét játssza és Kondrasin az RCA Szimfonikus Zenekarát dirigálja, máig bestsellernek számít, és az első komolyzenei kiadvány volt, amely platinalemez lett.[8] Cliburn moszkvai sikerével az amerikai sajtó kiemelten foglalkozott, ami hozzájárult Kondrasin nemzetközi hírnevének megteremtéséhez. A zongorista hazai koncertkörútján Kondrasin az Egyesült Államok kiváló együtteseit vezényelte. Emellett meghívták a Chicagói Operába is, ahol a Renata Tebaldi és Giuseppe Di Stefano nevével jelzett Pillangókisasszonyt dirigálta.[8] Kirill Kondrasin volt az első szovjet karmester, aki fellépett az Egyesült Államokban,[10] és Eisenhower elnök is fogadta.[12]

1960-ban kinevezték a Moszkvai Filharmonikusok művészeti vezetőjévé. Kemény, szisztematikus munkával emelte együttese nívóját egyre magasabbra, és a zenekar vitathatatlanul Moszkva kiemelkedő zenei intézményévé és a Leningrádi Filharmonikusok első számú riválisává vált. A hazai fellépéseken kívül külföldi turnékra is eljuttatta együttesét. Tanított a Moszkvai Konzervatóriumban (1950 és 1953, valamint 1972 és 1975 között), a zekekari tanszakot vezette.[13] Kondrasin a zenekarával 1961-ben bemutatott két „problémás” Sosztakovics-szimfóniát, a 4-iket, majd egy év múlva a 13., „Babij Jar” szimfóniát (utóbbit Vitalij Gromadszkij basszus énekes közreműködésével). Emellett rendszeresen műsorára tűzte jelentős szovjet komponisták (Scsedrin, Hacsaturján, Szviridov és mások) műveit is. Fontos, hogy a Szovjetunióban akkoriban alig ismert Gustav Mahler szimfóniáit a repertoárjára vette, és megismertette az orosz közönséggel. Néhány más elismerés után 1972-ben elnyerte a Szovjetunió népművésze kitüntetést,[8][14] 1974-ben pedig az Arany Mahler-érmet a Gustav Mahler Társaságtól.[15]

1975-ben elhagyta a Moszkvai Filharmonikusokat, és ezt követően a Szovjetunióban már nem is vállalt állandó megbízatást. Utazó karmesterként, hazai és külföldi meghívásoknak eleget téve dolgozott tovább. Egy 1978-as hollandiai vendégszereplés után nem tért haza. Politikai menedékjogot kért és kapott azzal az indokkal, hogy a szovjet rezsim elfojtotta művészi szabadságát.[16] Ezután a Szovjetunióban azonnal betiltották minden felvételét.[13] 1979-ben az amszterdami Concertgebouw állandó karmesterévé nevezték ki, és számos remek, figyelemre méltó felvételt készített velük. Eközben – a szabadabb mozgási lehetőséget kihasználva – más neves zenekarokat is vezényelt, például a Bajor Rádió Szimfonikus Zenekarát, az Észak-német Rádiózenekart, a Dél-német Rádiózenekart és a Bécsi Filharmonikusokat. Sok ideje azonban már nem volt hátra, 1981-ben, szívinfarktus következtében elhunyt Amszterdamban.[8][17] Halála napján egy amszterdami koncertmatinén Mahler 1. szimfóniáját vezényelte az Észak-német Rádiózenekar élén.[18]

Kondrasin – miután elvált feleségétől, Nyina Leonyidovna Kondrasinától – 1978-ban Hollandiában feleségül vette asszisztensét és tolmácsát, a tőle jóval fiatalabb, 1944-es születésű Nolda Broekstra zenetudóst.[19][13]

Művészete szerkesztés

Kondrasin koncertjein és lemezfelvételein fontos helyet kaptak az orosz-szovjet szerzők művei (Rachmaninov, Rimszkij-Korszakov, Csajkovszkij, Hacsaturján, Kabalevszkij stb.), de kitekintése sokkal szélesebb körű volt, nagyon sok nyugati komponista művét játszotta hangversenyen és stúdióban: Bach, Beethoven, Brahms, Debussy, Ravel, Dvořák, Mozart, Liszt stb.). A kezdeti éveken túl már szinte csak koncertkarmester volt, operát nagyon ritkán vezényelt. Hatalmas vállalkozása volt a Moszkvai Filharmonikusokkal Sosztakovics összes szimfóniájának lemezfelvétele a Melogyija kiadónál, valamint Mahler csaknem valamennyi szimfóniájának rögzítése. Feltűnő, hogy hangfelvételei között nagyon sok a versenymű. Erre vonatkozik Tully Potter brit zenetörténész megjegyzése Kondrasinról: „talán a huszadik század legjobb kísérő karmestere volt”. Ez szinte természetes is, hiszen a pályafutása kezdetétől olyan nagyságokkal együtt lépett fel, mint Ojsztrah, Gilelsz, Cliburn, Leonyid Kogan, vagy Richter.[8]

„Kirill Kondrasin előadásain következetesen a zene volt a középpontban, az egyensúly, a textúrák és a dinamika rendkívül érzékeny alkalmazásával. … Vezénylése a lírai dallamosság és a drámai romantika hatékony keveréke volt. … Viszonylag korai halála félbeszakította egy zenész zenei világát, aki vitathatatlanul elérte csúcspontját halála idején” – írta róla David Patmore.[16] Joseph Stevenson jellemzése szerint „Kiril Petrovics Kondrasin nemzetközileg a Szovjetunió legismertebb karmestere, és ebből az országból a legjelentősebb karmester is. Széles repertoárjában, különösen az orosz mesterek esetén, erőteljes és szilárd előadásokról volt ismert”.[10] Zay Balázs: „Kondrasin kiváló dirigens, mindig megbízható, szovjet felvételeiben hol magas kimunkáltságot, hol erősen jó megvalósítást hallok. Mintha több finomság volna disszidálása után készített felvételeiben. Sajnos csak kevés idő adatott neki nyugaton. … kitűnő karmester, felelős művész…”[14]

Elismerései szerkesztés

Felvételei szerkesztés

Válogatás a Discogs oldalán szereplő 440 felvétel közül.[11]

Megjelenés Tartalom Zenekar, közreműködő Kiadó
1949 Nyikolaj Rakov: Hegedűverseny Orosz Állami Zenekar, David Ojsztrah Gallery
1952 Rachmaninov: Rapszódia egy Paganini-témára,
Rimszkij-Korszakov: Spanyol capriccio, Zongoraverseny
Szovjetunió Szimfonikus Zenekara, Jakov Zak Goszudarsztvennij Dom Zvukozapiszi
1953 Dvořák: a-moll hegedűverseny, Glazunov: a-moll hegedűverseny Nemzeti Filharmonikus Zenekar, David Ojsztrah Colosseum
1955 Saint-Saëns: 5., „Egyiptomi” F-dúr zongoraverseny Moszkvai Nagyszínház Zenekara, Szvjatoszlav Richter Le Chant Du Monde
1957 Bach: 1. zongoraverseny, Prokofjev: 2. hegedűverseny Szovjetunió Állami Zenekara, Kurt Sanderling, Szvjatoszlav Richter, Leonyid Kogan Monitor Records
1958 Csajkovszkij: 1., b-moll zongoraverseny RCA Symphony Orchestra, Van Cliburn RCA Victor Red Seal
1958 Prokofjev: 1. és 2. hegedűverseny Nemzeti Filharmonikus Zenekar, David Ojsztrah, Leonyid Kogan Bruno Records
1960 Hacsaturján: Masquerade Suite, Kabalevszkij: Komédiások RCA Victor Symphony Orchestra RCA Victor Red Seal
1961 Liszt: 1. és 2. zongoraverseny London Symphony Orchestra, Szvjatoszlav Richter Philips
1962 Sosztakovics: 1. szimfónia Moszkvai Nagyszínház Zenekara Melogyija, Akkord
1963 Ravel: Spanyol rapszódia, La Valse Moszkvai Szimfonikus Zenekar Melogyija
1965 Debussy: Iberia, Casella: Paganiniana Moszkvai Szimfonikus Zenekar Melogyija
1968 Mahler: 9. szimfónia Moszkvai Filharmonikus Zenekar Melogyija, Seraphim
1970 Prokofjev: Kantáta az októberi forradalom huszadik évfordulójára,
Sosztakovics: A Nap kisüt a haza felett
Moszkvai Filharmonikus Zenekar, OSZSZSZK Orosz Kórusa Melogyija, Angel
1974 Sosztakovics: 14. szimfónia Moszkvai Szimfonikus Zenekar Kamaraegyüttese Melogyija
1976 Brahms: 1., 2., 3. és 4. szimfónia A Rádió-televízió Nagy Szimfonikus Zenekara Melogyija
1977 Mahler: 1. szimfónia Moszkvai Filharmonikus Zenekar Melogyija
1979 Csajkovszkij: Mozartiana, Rokokó változatok Moszkvai Filharmonikus Zenekar, Natalja Gutman Melodia-Eurodisc
1980 Dvořák: 9. szimfónia („Az új világból”) Bécsi Filharmonikusok London Records
1982 Franck: d-moll szimfónia Bajor Rádió Szimfonikus Zenekara Philips
1984 Beethoven: 3. szimfónia Concertgebouw Orchestra Philips Classics
1986 Szkrjabin: 3. szimfónia Concertgebouw Orchestra Musical Heritage Society
1993 Brahms: 2. szimfónia, Sibelius: 5. szimfónia Concertgebouw Orchestra Philips
1996 Rachmaninov: Szimfonikus táncok, Harangok Moszkvai Filharmonikus Zenekar BMG Classics
2000 Mahler: 6. és 7. szimfónia Leningrádi Filharmonikus Zenekar Lys
2006 Sosztakovics: Tizenöt szimfónia [Tíz CD] Moszkvai Filharmonikus Zenekar Aulos Media
2014 Sosztakovics: 4. szimfónia Moszkvai Állami Filharmonikus Zenekar Melogyija

Jegyzetek szerkesztés

  1. a b c Online Begraafplaatsen (holland nyelven). (Hozzáférés: 2021. szeptember 21.)
  2. Nagy szovjet enciklopédia (1969–1978), Кондрашин Кирилл Петрович, 2015. szeptember 28.
  3. Integrált katalógustár (német nyelven). (Hozzáférés: 2014. április 28.)
  4. Find a Grave (angol nyelven). (Hozzáférés: 2017. október 9.)
  5. https://fr.findagrave.com/cemetery/639885/begraafplaats-%26-crematorium-westerveld
  6. Tassie 2–4. o.
  7. Tassie 5. o.
  8. a b c d e f g h i Balázs
  9. Tassie 24–26. o.
  10. a b c d Stevenson
  11. a b Discogs
  12. Tassie viii. o.
  13. a b c Bach
  14. a b Zay
  15. Mahler
  16. a b Patmore
  17. Stevens
  18. Tassie ix. o.
  19. Tassie 265–267. o.

Források szerkesztés